HARY PAYUTA, BLACK MATCH, CD, 2022

 

HARRY PAYUTA zündet mit seinem neuen Album "Black Match", das am 25. März 2022 veröffentlicht wird, ein fulminates 77-minütiges Feuerwerk aus drei schaffenseichen Jahrzehnten seines musikalischen Lebens. Der stillistische Bogen spannt sich von den 90`ern mit seiner Rockband VEE-JAYS über seine sieben Sitar-Alben und dem Singer-Songwriter-Album "Sweet Gloom" bis hin zu neuen Songs. Gitarre und Sitar übernehmen abwechselnd die Führung. Aber auch das stilvolle Verweben beider Klänge sorgt für den unverwechselbaren Sound PAYUTAs. Die Sitar wird elektrifiziert und fernab indischer  Klischeeseingesetzt.

Das aktuelle Trio hat sämtliche Titel neu arrangiert und eingespielt. Harry Payuta (gutar, sitar, vocals), der stimmlich zwischen Bryan Ferry und Marc Bolan liegt, liefert mit seiner Band, Ralf Marckardt (bass, vocals) und Jens Kolweih (drums) ein spannendes Miteinander übergreifender Musikstile in einem verbindenden, neuen Band-Sound voller Spielfreude.

NESTOR, KIDS IN A GHOST TOWN, CD, 2022

 Mit drei bereits veröffentlichten Singles in diesem Jahr und über einer Million Plays für die Songs und Musikvideos zusammen, ist der Hype um das kommende Album "Kids In A Ghost Town" der schwedischen Nostalgie-Rockband NESTOR, das am 22. Oktober erscheint, enorm.Zu den bereits erwähnten Singles "On The Run", "1989" und der aktuellen Single "Tomorrow" (mit keiner Geringeren als 80er-Jahre-Pop-Ikone Samantha Fox) gesellen sich auf dem Album noch sieben weitere Tracks, die allesamt ebenfalls Anerkennung verdienen.Auf diesem AOR-Meilenstein gibt es mit Sicherheit keine Füller - drei der Songs wurden zudem gemeinsam mit dem renommierten Songschreiber Andreas Carlsson geschrieben, der bereits für Bon Jovi, Europe, Paul Stanley und andere gearbeitet hat.
Das Album erscheint über das bandeigene Label Black Diamond Music und wurde von Tobias Gustavsson produziert, von Sebastian Forslund (The Night Flight Orchestra) gemischt und von Thomas "Plec" Johansson im The Panic Room gemastert.

FLAMES OF FIRE, FLAMES OF FIRE, CD, 2022

 

 

Die schwedische Heavy Metal Supergroup Flames Of Fire um Sänger Christian Liljegren (Narnia) veröffentlicht am 18.03.2022  ihr gleich betiteltes Debütalbum! Die 9 Songs klingen wie eine Mischung aus Iron Maiden, Pretty Maids, Dio und Rainbow! Unbedingt antesten.

DARE, ROAD TO EDEN, CD, 2022

 

 

Road To Eden ist dazu bestimmt, ein weiterer moderner DARE-Klassiker zu werden. Produziert von ihrem Leadsänger und Songwriter Darren Wharton (ex-Thin Lizzy) in seinem Studio in den majestätischen Bergen von Nordwales. Das neue Album hat einen härteren Rockeinschlag als die Vorgängeralben, behält aber dennoch den atmosphärischen Sound und die hymnischen Melodien bei, die zum Markenzeichen der Band geworden sind.
Im Oktober 2022 steht eine ausgedehnte Headline-Tour durch Großbritannien an, dazu kommen Termine in Spanien, Skandinavien und Deutschland - es wird ein aufregendes Jahr für die Band.
"Wir wollten ein Album schreiben, das sich gut auf die Live-Performance übertragen lässt", sagt Darren. "Road To Eden hat einige großartige Hymnen, Energie und Kraft. Wir können es kaum erwarten, die neuen Songs live zu spielen."
Da die bisherigen DARE-Alben mittlerweile weit über 4 Millionen Streams auf Spotify haben, ist es klar, dass für die wachsende Armee von DARE-Fans das Warten fast vorbei ist, während sie sich darauf vorbereiten, DARE auf The Road To Eden zu begleiten.
Band-Besetzung: Darren Wharton-Gesang, Keyboards / Vinny Burns-Gitarren / Nigel Clutterbuck-Bassgitarre / Kev Whitehead-Schlagzeug / Marc Roberts-Keyboards. Produziert von Darren Wharton.

STEVE DALTON, PRIMITIVE, CD, 2022

 

 

Steve Dalton ist ein Gitarrist, Komponist und Multiinstrumentalist, der in Sheffield, England, geboren wurde und jetzt in Südschweden lebt. Im Jahr 2016 veröffentlichte Steve Dalton ein erstes Soloprojekt namens Steel City, mit Alessandro Del Vecchio (Hardline, Edge Of Forever) am Gesang. Nach Steel City schrieb Steve Dalton eine weitere Reihe von Songs, die in seinem Debütalbum "Primitive" gipfelten. Alle Kompositionen wurden vom Künstler selbst geschrieben, der auch alle Instrumente spielte. Die Produktion wurde vom brasilianischen Produzenten und Sänger Raphael Gazal übernommen, der auf 7 der 9 Tracks Lead Vocals übernimmt. Die anderen 2 Tracks zeigen den englischen Sänger Ross Griggs und den verstorbenen, großartigen Sänger David Saylor. Ein großartiges Album mit einer Vielzahl von Stilen von Classic Melodic Rock bis Power Metal.

SAXON, CARPE DIEM, CD, 2022

 

Saxon veröffentlichen am 04.02.202 ihr neues Studioalbum "Carpe Diem" via Silver Lining Music, das 23. Album der ikonischen britischen Heavy Metal Band. 10 hammerharte Tracks, die nur so vor stahlharten Riffs und Kraft strotzen und überaus stolz daher kommen. Produziert von Andy Sneap (Judas Priest, Exodus, Accept und Priest Gitarrist) in den Backstage Recording Studios in Derbyshire, UK. Byford und Sneap waren für das Mixen und Mastern zuständig. "Carpe Diem" lässt dich aufhorchen und ist eines der essentiellen britischen Metal Statements der letzten Jahre. Das Album hat alles, was man hören möchte: Geschwindigkeit, großartige Riffs und alles mit dem richtigen Biss, der die Freude der treuen Anhänger noch mehr entzündet, aber auch eine Legion neuer Saxon Anhänger finden wird.

CITY FIXX, FIRE YOUR GUNS, 1991, CD, 2022

 

Als die Hair-Metal-Szene in Los Angeles '88 mit Bands wie Guns 'N' Roses, Faster Pussycat, L.A. Guns und Warrant die Charts stürmten, waren CITY FIXX ein Haufen von Rock'n'Roll aus Rockville, Maryland, die ihr eigenes Stück vom Kuchen abhaben wollten.
Bewaffnet mit einigen der besten Glam/Sleaze-Hymnen, die man je gehört hat, hatten CITY FIXX Kim Fowley (Runaways) an ihrer Seite und eine glühende Fangemeinde, die bei ihren Auftritten die örtlichen Clubs ausfüllte. wann immer sie spielten!
Sie klangen wie eine köstliche Mischung aus Faster Pussycat, Guns 'N' Roses mit einem Hauch von Poison. Shatterbone City', 'Blood' und 'Last Romance' sind unwiderlegbare Beweise für das Können dieser Band.
Diese CD enthält alle professionellen Aufnahmen der Band aus der Zeit von '88 bis '91 (17 Tracks + 3 akustische Bonustracks!), vollständig remastert von den Originalmastern und angereichert mit dem üblichen luxuriöses 16-seitiges Booklet mit ungesehenen Fotos, Flyern und Memorabilia.
Ein Muss für alle Fans der frühen Faster Pussycat / Guns n Roses, L.A. Guns und Jetboy Sound!

RUNNER, FALLING HEARTS, 1987, CD, 2022

 

In der reichhaltigen Geschichte der Chicagoer Heavy-Metal-Szene kann der Name RUNNER als Fußnote in den Annalen der beeindruckenden Liste dieser Stadt betrachtet werden. Die Band begann 1985 mit Coverversionen von Priest- und Maiden-Songs, bevor sie '86 eine melodischere Richtung einschlug und einen kommerzielleren Sound anstrebte.
- 1987 nahmen sie ihr Debütalbum auf, aber ein schicksalhafter Unfall, in den ihr ursprünglicher Leadsänger verwickelt war, führte dazu, dass er ins Gefängnis kam und die Band seinen Gesang mit einem neuen Sänger, dem eher Metal-orientierten Tony Palumbo, neu aufnahm. Zu diesem Zeitpunkt hatte die Band bereits bei dem US-Label Rock Hard Records unterschrieben, doch das Label verlor das Interesse, legte das Album auf Eis und nahm den Gitarristen Sean Colligan mit seiner neuen Band Barracuda unter Vertrag. Ihr Debütalbum "Open Fire" wurde 1989 veröffentlicht und erwies sich als kommerzieller Erfolg, mit Videos auf MTV und einer ausgedehnten Tournee. Um die Kosten für die Band Runner wieder hereinzuholen, beschloss das Label damals, das Album mit dem Titel Falling Hearts" zu veröffentlichen.
  Das Album, das damals auf Vinyl und auch auf CD veröffentlicht wurde (wenn auch in einer streng limitierten Auflage von 300 Exemplaren) und jetzt in einer remasterten Ausgabe mit ungesehenen Bildern und der Geschichte der Band, die - wie üblich - von Rob Evans geschrieben wurde, erhältlich ist, ist ein großartiges Stück melodischen Metals, das Liebhabern von Malice, Icon, Leatherwolf und auch Queensryche gefallen dürfte!

EPIC, STARLIGHT, CD, 2022

 

 

EPIC ist ein Werk der Liebe der drei Kernmitglieder der Band, die sich für über ein Jahrzehnt Rock'n'Roll zusammengefunden haben. Die Band ist bekannt für ihren zeitgemäßen Melodic Rock, den kraftvollen Gesang ihres Leadsängers, ihre kantigen Gitarrenriffs und ihre harten Schlagzeug-Grooves, die ihren Rock-Sound definieren.
Nach jahrelanger internationaler Erfahrung, Songwriting, Tourneen und gemeinsamen Auftritten mit einigen der größten internationalen Acts, wurden Leadsängerin Tanya Rizkala, Gitarrist Mario Agostine und Schlagzeuger Souheil "Sous" Moukaddem kürzlich durch den renommierten, gefühlvollen Bassisten Chris Childs (Thunder, Tyketto) verstärkt. Die CD erscheint am 18.02.2022.

BITE THE BULLET, END OF THE LINE, CD, 2022

 

Bite The Bullet wurde 1986 von Sänger und Songschreiber Mick Benton und Schlagzeuger Graham Cowling gegründet. Sie lernten sich 1984 kennen, als sie beide der West Londoner Rockband "Mother's Ruin" beitraten. Dank des legendären Greg Lake gelang es Benton, einen Solovertrag bei Atlantic Records zu bekommen, und er bat Cowling, Schlagzeuger zu werden. Es ist schön zu sehen, dass ihre Zusammenarbeit auch heute noch Bestand hat. Mick und Graham haben weiterhin neues Material geschrieben, und jetzt haben wir eine aufregende neue dritte Veröffentlichung "End of the Line", und das Ergebnis ist erstaunlich; die neuen Songs haben der Band einen neuen, frischen Sound gegeben und uns ins Jahr 2022 gebracht. Was für eine Art, das neue Jahr zu beginnen!

AUTUMN`S CHILD, ZENITH, CD, 2022

 

Mikael Erlandsson braucht keine Einführung, wenn es um Melodic Rock geht.Er hat sechs erfolgreiche Soloalben und viele Titel mit Gruppen wie Phenomena, Salute uvm. veröfffentlicht. Zwischen 2006-2018 war Erlandsson Frontmann der schwedischen Supergruppe Secret Service. Zusammen mit dem fantastischen Gitarristen Andy Malecek von der erfolgreichen deutschen Hardrock-Band Fair Warning gründete er 2003 die Band Last Autumns Dream und veröffentlichte 14 Alben mit unterschiedlichen Besetzungen. Die Band macht seit 2018 eine Pause. Kurz darauf gründete Erlandsson die Gruppe Autumn's Child. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum erschien 2019, gefolgt von "Angel's Gate" im Jahr 2020. Im Januar 2022 kehrt Autumn's Child mit "Zenith" zurück, auf dem erneut Michael Erlandsson an Gesang, Keyboards und Gitarren, Pontus Åkesson an der Leadgitarre, Robban Bäck am Schlagzeug, Claes Andreasson am Klavier und Magnus Rosen am Bass zu hören sind. Zu den Gästen gehören Jona T. (Heat), Sayit Dölen an der Rhythmusgitarre, Martin Olsson am Bass, Anna-Mia Bonde am Hintergrundgesang, Rasmus Ehrnborn (Soilwork, Night Flight Orchestra) an der Gastgitarre und Roberth Nygren an der Akustikgitarre. Ein Muss für Melodic Rock Fans.

OUT OF THIS WORLD, OUT OF THIS WORLD, CD, 2022

Superstars EUROPE, das bis heute über 3 Millionen Einheiten verkaufte und Hits wie "Open Your Heart", "Superstitious" oder "Let The Good Times Rock" enthielt. An den damaligen Stil will ex-EUROPE Gitarrist Kee Marcello mit seiner neuen Formation anknüpfen und fand in FAIR
WARNING Vokalist Tommy Heart den perfekten Mitstreiter dafür. Ihr gleichnamiges Debütalbum wurde von Ron Nevison (KISS, OZZY OSBOURNE) gemischt, demjenigen der anno 1988 auch besagten EUROPE Klassiker veredelte. So kam zusammen was zusammengehört und die Liste der großartigen Musiker nimmt dabei kein Ende. Don Airey (DEEP PURPLE) steuerte die Keyboards auf vier Songs bei, während die Rhythmus Sektion von Darby Todd (GARY MOORE, THE DARKNESS) und Ken Sandin (ALIEN) komplettiert wird. Jeder Track ihres Debütwerks verdient Aufmerksamkeit, sei es das hymnische "Twilight", das packende "Lightning Up My Dark", das zeitlose "Warrior" oder die großartige Ballade "Only You Can Teach Me How To Love Again". Dieses Epos macht Melodic Rock Träume wahr und klingt modern und klassisch zugleich. Kee Marcello ist ein Genie auf seinem Gebiet und hat dieses gewisse etwas im Blut, das Tommy Heart auf so wundervolle Weise gesanglich umsetzt und dabei so herrlich emotional klingt. OUT OF THIS WORLD ist der neue Stern am Melodic Rock.

STAR ONE, REVEL IN TIME, DCD, 2022

 

 "Revel in Time", das dritte Album von ARJEN ANTHONY LUCASSEN'S STAR ONE, ist sowohl eine Reaktion als auch ein Kontrast zu Arjen Lucassens vorherigem Album "Transitus" von Ayreon. Während "Transitus" ein cineastisches Erlebnis ist, das man fast schon als Musical bezeichnen könnte, ist "Revel in Time" ein schweres, sehr riffbetontes Album, das sich mehr auf virtuose Musikalität konzentriert. Ähnlich wie seine Vorgänger funktioniert "Revel In Time" als Konzeptalbum. Alle Tracks sind von verschiedenen Filmen inspiriert, die sich in irgendeiner Form mit der Manipulation von Zeit beschäftigen. Eine Sache ist dieses Mal ganz anders als bei den früheren STAR ONE-Alben: Die ersten beiden hatten die gleiche Besetzung von vier Sängern: Floor Jansen, Russell Allen, Damian Wilson und Dan Swano. Diesmal entschied sich Arjen jedoch dafür, generell nur einen Sänger pro Track einzusetzen, und zwar für fast jeden Track einen anderen. Das zeigt sich besonders auf CD 2, der "Same Songs, Different Singers"-CD, wie Arjen sie gerne nennt. Die Lead-Vocals, die (für die anderen Sänger) aufgenommen wurden, waren viel zu gut, um einfach nur Guide-Vocals zu sein. Also beschloss Arjen, eine zweite Version der Songs mit den Lead-Vocals als CD2 zu veröffentlichen. Irgendwann fing er an, spontan andere Sänger einzuladen, einige dieser Stücke zu singen, weil er neugierig war, wie die Lieder mit ihren Stimmen klingen würden. Letztendlich waren auf CD2 nicht weniger als 9 verschiedene Sängerinnen und Sänger zu hören, die alle genauso gut waren wie die auf CD1. Insgesamt haben etwa 30 verschiedene Musiker an dem neuen Album mitgewirkt, wobei nicht alle von ihnen Sänger waren. Das Herzstück von STAR ONE sind nach wie vor Ed Warbys kraftvolle Drums sowie Arjens Gitarren- und Bassarbeit, die alles zusammenhalten und dem Album den typischen STAR ONE-Sound verleihen. Das Tüpfelchen auf dem i ist das Frontcover, das von Arjens bewährtem Lieblingskünstler Jef Bertels gestaltet wurde.

LIONVILLE, SO CLOSE TO HEAVEN, CD, 2022

 

 

Frontiers Music Srl freut sich, die Veröffentlichung des fünften Studioalbums von Lionville, "So Close To Heaven", am 11. Februar 2022 bekannt zu geben. Im Laufe ihrer bisherigen vier Alben haben sich Lionville bei den Fans von Melodic Rock/AOR ein hohes Ansehen erspielt, und "So Close To Heaven'' festigt die Stellung der Band als einer der führenden Acts des Genres.
Zwei besondere Highlights von vielen auf "So Close To Heaven" sind das Duett zwischen Sänger Lars Safsund und dem verehrten Melodic-Rock-Sänger Robbie LaBlanc bei dem Stück "This Time" und die Coverversion von Richard Marx' "Arrow Through My Heart". Letzteres Stück wurde von Richard Marx, Bruce Gaitsch und Fee Waybill während der Aufnahmen zu Marx' Hit-Album "Repeat Offender" geschrieben.
Lionville wurde 2010 von Stefano Lionetti, einem Songwriter, Sänger und Gitarristen aus Genua, Italien, und seinem Bruder Alessandro gegründet. Dank der unglaublichen Songs, die sie zu schreiben vermochten, holten sie sich keinen Geringeren als Lars Säfsund (Work Of Art, Enbound) als Leadsänger ins Boot, was ein echter Coup für die Brüder war. Nach zwei Indie-Veröffentlichungen unterschrieben Lionville 2017 bei Frontiers, die den Veröffentlichungen der Band einen größeren Support und Vertrieb gaben und sie so einem neuen Publikum von Melodic-Rock-Fans näherbrachten. Seit der Unterzeichnung mit Frontiers hat Lionville zwei hochgelobte Alben veröffentlicht, "A World Of Fools" und "Magic Is Alive", und ist dabei zu einem der angesehensten Acts im Roster des Labels geworden, die sich dem reinen AOR verschrieben haben.
"So Close To Heaven" zeigt die anhaltend erfolgreiche Kombination aus starkem Songwriting, hervorragender Musikalität und natürlich großartigem Lead-Gesang.
Ein Muss für alle AOR/Melodic Rock-Fans!

HARDCAKE SPECIAL, HARDCAKE SPECIAL, 1974

 

In Darmstadt gründeten 1974 DZYAN, FRAME und NEW LORDS Musiker die Band HARDCAKE SPECIAL. Gunter Bopp (bass, vocals), Hans Harbrecht (drums, percussion), Ron Scheepmaker (piano, organ), Reinhard Bopp (guitar, vocals), Andy Kirnberger (guitar, vocals, oiano) und Jochen Leuschner (vocals, guitar, percussion) waren 1974 im Marschen Studio in Hamburg um 11 Songs für das gleichnamige Debutalbum aufzunehmen, das noch im selben Jahr über Metronome / Brain veröffentlicht wurde. 

Als Single wurde 1974 "Lady Rock`N Roll / Noses" ausgekoppelt. Danach verfolgten die Musiker wieder andere Projekte.