"Winds
Of Change" ist der Nachfolger von Jim Peteriks mittlerweile legendärem
"Jim Peteriks World Stage" Album. Das neue Album "Winds of Change" ist
ein weiteres musikalisches Meisterwerk mit brandneuen Peterik-Songs in
Zusammenarbeit mit einem Who's who der größten Superstars des Melodic
Rock, darunter Kevin Chalfant (ex-The Storm), Dennis DeYoung (ex-Styx),
Matthew und Gunnar Nelson, Kelly Keagy (Night Ranger), Lars Safsund und
Robert Sall (Work Of Art), Toby Hitchcock (Pride Of Lions), Danny Vaughn
(Tyketto), Mike Reno (Loverboy), Kevin Cronin (REO Speedwagon), Jason
Scheff (ex-Chicago) und ein ganz besonderer, bisher unveröffentlichter
Track des verstorbenen großen Jimi Jamison.
"Seit dem Erfolg meines ersten World Stage-Albums im Jahr 2001 und
unzähligen Shows danach wollte ich mit diesem Format ein neues
musikalisches Erbe schaffen", sagt Jim. "Das Hören von Stimmen, die sich
wie eine Stimme vermischen, hat mich immer inspiriert, zurück zu den
Beatles und anderen großen Gesangsgruppen. Ich beschloss, dasselbe zu
tun und begann, mich mit Künstlern in Verbindung zu setzen, mit denen
ich im Laufe der Jahre zusammenarbeiten durfte."
Jim Peterik und World Stage entstanden aus der ursprünglichen Idee, dass
die musikalische und spirituelle Zusammenarbeit großer Künstler und
Freunde etwas ganz Besonderes sein könnte. Das resultierende Album zeigt
deutlich die vielen Talente von Jim Peterik, die von einer Gruppe
namhafter Sänger und Musiker verstärkt und verschönert werden.
Jim Peterik hat im Laufe der Jahre einige der einprägsamsten Songs des
Rock geschrieben oder mitgeschrieben: "Vehicle" bei den The Ides Of
March (bei denen er Leadsänger war), "Eye Of The Tiger", "The Search Is
Over", "High On You" und "I Can't Hold Back" Hits für .38 Specials wie
"Hold On Loosely", "Caught Up In You", "Fantasy Girl" und "Rockin' Into
The Night", "Heavy Metal" mit Sammy Hagar und viele mehr. Jim ist jetzt
Teil von Pride of Lions mit Sänger Toby Hitchcock, ist einer der
angesehensten und beliebtesten Plattenspieler und Songwriter, nicht nur
bei Frontiers, sondern auch in der größeren melodischen Rock-Community.
US-METAL, TRASH, SPEED, BLACK, WHITE, HEAVY METAL,SOUNDTRACKS, ROCK, MELODIC, BLUES, PSYCH, PROG, POP, KRAUT, PUNK, CLASSIC, ALTERNATIVE, HARD ROCK, AMBIENT, ELECTRIC, NWOBHM,ELEKTROPOP,SOUL,AOR ON VINYL, CD, DVD, VIDEO FROM 1970 UNTIL TODAY, OVER 5.400 BANDS LISTED, WITH EXTRA LABEL AACHEN TUNES, THANK`S TO MUSIC BUY MAIL AND SIREENA. NON-PROFIT-PROJECT
Dienstag, 30. April 2019
Montag, 29. April 2019
ALAN PARSONS, THE SECRET, CD, 2019
Der
elfmalige Grammy nominierte legendäre Meister des Progressive Rock,
Alan Parsons, wird am 19. April 2019 mit einem neuen Album "The Secret"
zurückkehren.
Alans langjähriges Hobby ist Magie und dieses brandneue Album zeigt
seine eigene Leidenschaft für das Handwerk, daher der Titel "The
Secret". Das Album wird eine Rückkehr zum Pop-Rock-Sound mit
symphonischen und progressiven Rock-Einlagen bringen, für die das Alan
Parsons Project bekannt war.
Alans Geschichte im Musikgeschäft ist eine geschichtsträchtige und
einzigartige. Er hatte das Glück, als Assistant Engineer an den letzten
beiden Alben der Beatles zu arbeiten, und nachdem er ein vollwertiger
Toningenieur wurde, arbeitete er unter anderem mit Paul McCartney und
The Hollies zusammen. Aber es war sein Beitrag als Ingenieur zu Pink
Floyds Klassiker "The Dark Side Of The Moon", der ihm wirklich die
Aufmerksamkeit der Welt bescherte. Das führte bald zu markanten Erfolgen
als Produzent, insbesondere mit Pilot's "Magic", John Miles' "Highfly"
und "Music" sowie Steve Harleys "Make Me Smile". Er produzierte auch das
äußerst erfolgreiche "Year Of The Cat"-Album mit Al Stewart und zwei
Alben mit der amerikanischen Prog-Rockband Ambrosia.
1975 lernte er Eric Woolfson kennen, der nicht nur sein Manager wurde,
sondern sich auch mit Alan als Songwriting- und Performance-Partner für
das so genannte The Alan Parsons Project zusammenschloss. Das Debütalbum
"Tales Of Mystery And Imagination" der APP, das auf den Werken von
Edgar Allan Poe basiert, ebnete den Weg für die Unterzeichnung bei Clive
Davis' neu gegründetem Label Arista und einer Reihe von Hit-Alben,
nämlich "Ich-Roboter" (1977), "Pyramide" (1978), "Die Wendung einer
freundlichen Karte" (1980), "Auge am Himmel" (1982), "Ammoniakallee"
(1984), "Geierkultur" (1985), "Stereotomie" (1986) und "Gaudi" (1987).
Mit seinen langjährigen früheren APP-Mitarbeitern, dem Gitarristen Ian Bairnson, dem Schlagzeuger Stuart Elliott und dem Orchesterarrangeur Andrew Powell, ließ Alan 1994 die Identität "Project" für Alan Parsons' "Try Anything Once" fallen. Die Partnerschaft wurde 1996 für "On Air" und 1999 für "The Time Machine" fortgesetzt. Während dieser Zeit tourte die erste Inkarnation des "Alan Parsons Live Project" ausgiebig durch die ganze Welt. Nach Alans Umzug nach Kalifornien im Jahr 1999 wurde 2003 eine brandneue Live Project Band gegründet. Eine weitere Bandumbildung fand 2010 statt. Die aktuelle Live-Band besteht aus Alan an der Akustikgitarre, Keyboards und Gesang, P.J. Olsson am Gesang, Tom Brooks am Keyboard, Guy Erez am Bass, Jeff Kollman an Gitarre und Gesang, Danny Thompson am Schlagzeug, Todd Cooper am Saxophon, Percussion und Gesang, Dan Tracey an Gitarre und Gesang und Tyson Montgomery Leonard an der Violine.
DVD in Hi definition Mix 5.1 audio.
Mit seinen langjährigen früheren APP-Mitarbeitern, dem Gitarristen Ian Bairnson, dem Schlagzeuger Stuart Elliott und dem Orchesterarrangeur Andrew Powell, ließ Alan 1994 die Identität "Project" für Alan Parsons' "Try Anything Once" fallen. Die Partnerschaft wurde 1996 für "On Air" und 1999 für "The Time Machine" fortgesetzt. Während dieser Zeit tourte die erste Inkarnation des "Alan Parsons Live Project" ausgiebig durch die ganze Welt. Nach Alans Umzug nach Kalifornien im Jahr 1999 wurde 2003 eine brandneue Live Project Band gegründet. Eine weitere Bandumbildung fand 2010 statt. Die aktuelle Live-Band besteht aus Alan an der Akustikgitarre, Keyboards und Gesang, P.J. Olsson am Gesang, Tom Brooks am Keyboard, Guy Erez am Bass, Jeff Kollman an Gitarre und Gesang, Danny Thompson am Schlagzeug, Todd Cooper am Saxophon, Percussion und Gesang, Dan Tracey an Gitarre und Gesang und Tyson Montgomery Leonard an der Violine.
DVD in Hi definition Mix 5.1 audio.
Freitag, 26. April 2019
TEN, OPERA OMNIA, 2019
Die britischen Hardrocker TEN haben eine herausragende
Veröffentlichungsgeschichte in ihrem geschichtsträchtigen und verehrten
Katalog. Ausgehend von einer Art Soloprojekt, das auf dem Sänger und
Songwriter Gary Hughes aufbaut, fanden TEN ihr Publikum in einer Zeit,
in der das Spielen dieses Sounds als kommerzieller Selbstmord galt,
einen Hard Rock Sound, der von Giganten wie UFO, Thin Lizzy, Magnum,
Giant und Whitesnake beeinflusst wurde. Schallplatten wie "The Name of
The Rose", "The Robe", "Spellbound" und das Konzeptalbum "Babylon"
wurden von der Kritik gelobt.
TEN hat sich immer auf das musikalische Talent und die Richtung von
Hughes konzentriert, der die Produktionsqualität der Band in 22 Jahren
und 14 Studioalben besonders hoch und konstant gehalten hat. "Opera
Omnia" ist ein lang ersehntes, atemberaubendes Box-Set in limitierter
Auflage, das die gesamte Geschichte der Band umfasst, einschließlich
einer beträchtlichen Anzahl von seltenen und Bonustracks.
Donnerstag, 25. April 2019
LEVERAGE, DETERMINUS, CD, 2019
LEVERAGE
kehren endlich mit ihrem ersten Album seit 10 Jahren zurück!
Vorangegangen von der Veröffentlichung der (nur digitalen) EP "The
Devil's Turn", sind die finnischen Heavy-Rocker dabei, die Heavy
Metal/Hard Rock-Welt im Sturm zu erobern, mit der Veröffentlichung von
"Determinus", ihrem ersten Album in voller Länge seit der
Veröffentlichung von "Circus Colossus" im Jahr 2009.
Leverage ist weder eine Power-Metal-Band noch eine AOR-Band und schon gar nicht ein Rückfall in die 80er Jahre. Leverage fällt nicht in eine einfache Kategorie. Leverage entwickelte in den 2000er Jahren einen eigenen Stil des Heavy Rock. Für die Band geht es darum, mit ganzem Herzen und Seele Musik zu machen und zu spielen und dabei einen Riesenspaß zu haben. Auf ihrem Klangstempel steht "Leverage". Das ist es. Das ist es.
Leverage landete 2006 mit der unabhängigen Veröffentlichung ihres Debütalbums "Tides" auf der Bühne. Mit ihrer Mischung aus symphonischem und melodischem Hardrock in Kombination mit einigen progressiven Metal-Twists sorgten Leverage für Furore auf der Szene und wurden von Frontiers für die Veröffentlichung ihres zweiten Albums "Blind Fire" im Jahr 2008 verpflichtet. Spinefarm/Universal holten die Band für ihr nächstes Album "Circus Colossus" (2009) ab, aber die Band wurde bald darauf inaktiv.
Jetzt sind sie zurück mit einem erstaunlichen neuen Sänger, Kimmo Blom (Urban Tale, Raskasta Joulua) und einem neuen Gitarristen, Mikko Salovaara. "DeterminUs" verspricht einer der Höhepunkte der Melodic Metal Szene im Jahr 2019 zu werden!
Leverage ist weder eine Power-Metal-Band noch eine AOR-Band und schon gar nicht ein Rückfall in die 80er Jahre. Leverage fällt nicht in eine einfache Kategorie. Leverage entwickelte in den 2000er Jahren einen eigenen Stil des Heavy Rock. Für die Band geht es darum, mit ganzem Herzen und Seele Musik zu machen und zu spielen und dabei einen Riesenspaß zu haben. Auf ihrem Klangstempel steht "Leverage". Das ist es. Das ist es.
Leverage landete 2006 mit der unabhängigen Veröffentlichung ihres Debütalbums "Tides" auf der Bühne. Mit ihrer Mischung aus symphonischem und melodischem Hardrock in Kombination mit einigen progressiven Metal-Twists sorgten Leverage für Furore auf der Szene und wurden von Frontiers für die Veröffentlichung ihres zweiten Albums "Blind Fire" im Jahr 2008 verpflichtet. Spinefarm/Universal holten die Band für ihr nächstes Album "Circus Colossus" (2009) ab, aber die Band wurde bald darauf inaktiv.
Jetzt sind sie zurück mit einem erstaunlichen neuen Sänger, Kimmo Blom (Urban Tale, Raskasta Joulua) und einem neuen Gitarristen, Mikko Salovaara. "DeterminUs" verspricht einer der Höhepunkte der Melodic Metal Szene im Jahr 2019 zu werden!
Dienstag, 23. April 2019
MOSTLEY AUTUMN, WHITE RAINBOW, CD, 2019
Im
Jahr 2017 starb Liam Davison, lieber Freund und ehemaliges Mitglied von
Mostly Autumn, plötzlich und verließ die Band mit gebrochenem Herzen.
Frontmann Bryan Josh sagt: "Ein lieber alter Freund und Musikerkollege
von 38 Jahren, ganz zu schweigen von 18 Jahren mit Mostly Autumn,
drückte mir einmal seine Liebe für die Idee einer Wikingerbestattung
aus, "weißt du, wenn sie den brennenden Pfeil abfeuern und das Boot
entzünden". "Ich liebte Liam mehr, als Worte beschreiben können, wie es
viele taten, also fühlte es sich nur richtig an, dass wir ihm einen
letzten Abschied auf die beste Art und Weise gaben, die wir kennen,
direkt durch das Herz von Mostly Autumn." So beginnt das neueste Album
von Mostly Autumn - White Rainbow. Es wurde als das bisher beste Album
der Band bezeichnet und ist voll von erhabenem Gesang und herzlicher
Gitarre, ganz zu schweigen von dem längsten Track, den die Band je
aufgenommen hat.
Gastmusiker ist u.a. Ft. Troy Donockley (Nightwish)
Gastmusiker ist u.a. Ft. Troy Donockley (Nightwish)
Samstag, 20. April 2019
TEMPLE OF SWITCHES, TEMPLE OF SWITCHES, CD, 2015
2012 gründeten Mike Monda (guitar, backing vocals), Kevin Mc Conell (keyboards, vocals) und Jay Heffner (drums) im kalifornischen Buellton die Band TEMPLE OF SWITCHES. Die Musiker waren bereits seit den Siebziger und Achtziger Jahren in unterschiedlichen Jam Bands aktiv. Da es offensichtlich schwer war einen geeigneten Bassisten zu finden, musste Mike´s Bruder Joe Monda aushelfen, der über 300 Meilen entfernt wohnte.
Das erste gleichnamige TEMPLE OF SWITCHES Album wurde 2014 aufgenommen und vor der Veröffentlichung im Jahe 2015 noch einmal überarbeitet. Der Silberling bietet 6 excellente Progressiv Rocktracks. Anspieltipp ist der Song "Desert Sands" der das Album beendet. Dieses Album gehört in jede Prog Rock CD Sammlung.
Warum es TEMPLE OF SWITCHES damit nicht gelungen ist einen Plattenvertrag zu bekommen darf als Rätsel der Musikgeschichte eingehen. Musikalisch und Handwerklich auf sehr hohem Niveau ballern TEMPLE OF SWITCHES ihre meisterhaften Songs, mit ihren wunderbaren Melodien äußerst druckvoll durch die Boxen. Guitarre, Keyboards, Drums und Gesang kommen wie aus einem Guss. Musikalische Einflüsse von RUSH, STYX und LED ZEPPELIN sind nicht von der Hand zu weisen.
CD BABY:
"The two primary writers Kevin(keys and vocals) and Mike(guitars) are on opposite sides of the fence when it comes to their approach to music. Mike likes the dark and dissonant and would rather not play at all than compromise. Kevin on the other hand is perfectly at home in the pop genre with a desire to appeal to the millions.
Lyrically Mike draws from pain and sadness and typically paints a cloudy picture where as Kevin is the inspiring optimist with his fist in the air. On songs like "Desert Sands" and "The Positive side (part two) there is almost an outright conversation between the two where the song dwells on the sad and hopeless until Kevin steps in to let us know that it's not that bad, and everything will be alright.
About half of these songs were written decades ago with Mike's old band "Merry Cloud", and in 2012 when approached to write and record keyboard parts and add vocals to them, Kevin, who music normally flows out of freely, almost hit a wall. "What am I going to do with this"!
The end result is a perfect mixture of dark and beautiful, melodic and dissonant, power and finess. Decidedly retro sounding with rich Hammond organ tones through a gritty old Leslie, and every guitar sound in the book.
For the rhythm section, Jay's approach to drumming is powerful and at the same time complex and full of creative fills (Neal Peart fans take note). Since the bands inception a few years ago finding the right bass player had been quite a dilemma, cycling through more than a handful of people, with Mikes brother Joe traveling over 300 miles to fill in when needed. When it came time to do the CD Joe recorded the bass remotely."
Bei den zahlreichen farbenfrohen Liveauftritten können TEMPLE OF SWITCHES ihre Fangemeinde erweitern.
Doch TEMPLE OF SWITCHES haben noch mehr vor. Mit neuen Ideen, Gastsängerin Clara Hembree, den Gastdrummern Craig Camp und Gaetano Nicolosi und leider ohne Kevin Mc Conell, Joe Monda und Jay Heffner arbeitet Mike Monda (Drum Programming, Guitars, Keyboards, Bass) an neuen Songs. Weiter am Songprozess beteiligt waren bei dem Song "Carousel" Dale Wiser und Drummer David White (u.a. RATTLEFACE).
So erscheint im Juli 2017 die TEMPLE OF THE SWITCHES EP "Helium Parade". Das Coverphoto stammt von Kathy Monda und zeigt schon einmal die musikalische Richtung an. Musikalisch geht es düsterer zur Sache. Die eingängigen Melodien, die abwechslungsreichen Keyboards und den prägnante Gesang der Debutscheibe sucht man leider vergebens. Mike Monda lenkt TEMPLE OF SWITCHES nun in eine andere Richtung. Von den sieben Songs hat Mike Monda sechs im Alleingang komponiert und produziert.
Nicht das die Songs schlecht sind, nein sie sind nur wegen der fehlenden Trademarks des Debutalbums anders. Doch auch in diesem Psychedelic Musikbereich präsentieren sich TEMPLE OF SWITCHES handwerklich topp. Leichte CAPTAIN BEEFHEART, RUSH und JOHN ABERCROMBIE Einflüsse schimmern durch.
CD BABY:
"A cerebral, eclectic and contemplative collection of songs, best for long lonely car trips or watching a campfire. Freshly molded music from the sub conscience comes to life in this mood spanning release that delves into anything from the morbid realities of life, to the parallel universe that shadows us, to the spinning parasols of souls released from their fleshy prisons."
Für 2019 kündigen TEMPLE OF SWITCHES mit "Melba" ein neues Album an. Wohin darauf die musikalische Reise geht bleibt abzuwarten. Der Titeltrack ist ein Liebeslied und geht musikalisch in die Richtung Prog Rock der Siebziger Jahre mit einem gewissen Mood/Jazz Einfluss.
CD BABY:
"Our music style is in the tradition of the great seventies progressive rock bands, with some jazz influence."
Bei You tube sind TEMPLE OF SWITCHES mit einer Menge sehr guter Video´s vertreten, was Mike Monda (aka Tenk Van Dool) auch sehr wichtig ist. Ein Besuch der Webseite lohnt sich ebenfalls: http://www.templeofswitches.com/
Das erste gleichnamige TEMPLE OF SWITCHES Album wurde 2014 aufgenommen und vor der Veröffentlichung im Jahe 2015 noch einmal überarbeitet. Der Silberling bietet 6 excellente Progressiv Rocktracks. Anspieltipp ist der Song "Desert Sands" der das Album beendet. Dieses Album gehört in jede Prog Rock CD Sammlung.
Warum es TEMPLE OF SWITCHES damit nicht gelungen ist einen Plattenvertrag zu bekommen darf als Rätsel der Musikgeschichte eingehen. Musikalisch und Handwerklich auf sehr hohem Niveau ballern TEMPLE OF SWITCHES ihre meisterhaften Songs, mit ihren wunderbaren Melodien äußerst druckvoll durch die Boxen. Guitarre, Keyboards, Drums und Gesang kommen wie aus einem Guss. Musikalische Einflüsse von RUSH, STYX und LED ZEPPELIN sind nicht von der Hand zu weisen.
CD BABY:
"The two primary writers Kevin(keys and vocals) and Mike(guitars) are on opposite sides of the fence when it comes to their approach to music. Mike likes the dark and dissonant and would rather not play at all than compromise. Kevin on the other hand is perfectly at home in the pop genre with a desire to appeal to the millions.
Lyrically Mike draws from pain and sadness and typically paints a cloudy picture where as Kevin is the inspiring optimist with his fist in the air. On songs like "Desert Sands" and "The Positive side (part two) there is almost an outright conversation between the two where the song dwells on the sad and hopeless until Kevin steps in to let us know that it's not that bad, and everything will be alright.
About half of these songs were written decades ago with Mike's old band "Merry Cloud", and in 2012 when approached to write and record keyboard parts and add vocals to them, Kevin, who music normally flows out of freely, almost hit a wall. "What am I going to do with this"!
The end result is a perfect mixture of dark and beautiful, melodic and dissonant, power and finess. Decidedly retro sounding with rich Hammond organ tones through a gritty old Leslie, and every guitar sound in the book.
For the rhythm section, Jay's approach to drumming is powerful and at the same time complex and full of creative fills (Neal Peart fans take note). Since the bands inception a few years ago finding the right bass player had been quite a dilemma, cycling through more than a handful of people, with Mikes brother Joe traveling over 300 miles to fill in when needed. When it came time to do the CD Joe recorded the bass remotely."
Bei den zahlreichen farbenfrohen Liveauftritten können TEMPLE OF SWITCHES ihre Fangemeinde erweitern.
Doch TEMPLE OF SWITCHES haben noch mehr vor. Mit neuen Ideen, Gastsängerin Clara Hembree, den Gastdrummern Craig Camp und Gaetano Nicolosi und leider ohne Kevin Mc Conell, Joe Monda und Jay Heffner arbeitet Mike Monda (Drum Programming, Guitars, Keyboards, Bass) an neuen Songs. Weiter am Songprozess beteiligt waren bei dem Song "Carousel" Dale Wiser und Drummer David White (u.a. RATTLEFACE).
So erscheint im Juli 2017 die TEMPLE OF THE SWITCHES EP "Helium Parade". Das Coverphoto stammt von Kathy Monda und zeigt schon einmal die musikalische Richtung an. Musikalisch geht es düsterer zur Sache. Die eingängigen Melodien, die abwechslungsreichen Keyboards und den prägnante Gesang der Debutscheibe sucht man leider vergebens. Mike Monda lenkt TEMPLE OF SWITCHES nun in eine andere Richtung. Von den sieben Songs hat Mike Monda sechs im Alleingang komponiert und produziert.
Nicht das die Songs schlecht sind, nein sie sind nur wegen der fehlenden Trademarks des Debutalbums anders. Doch auch in diesem Psychedelic Musikbereich präsentieren sich TEMPLE OF SWITCHES handwerklich topp. Leichte CAPTAIN BEEFHEART, RUSH und JOHN ABERCROMBIE Einflüsse schimmern durch.
CD BABY:
"A cerebral, eclectic and contemplative collection of songs, best for long lonely car trips or watching a campfire. Freshly molded music from the sub conscience comes to life in this mood spanning release that delves into anything from the morbid realities of life, to the parallel universe that shadows us, to the spinning parasols of souls released from their fleshy prisons."
Für 2019 kündigen TEMPLE OF SWITCHES mit "Melba" ein neues Album an. Wohin darauf die musikalische Reise geht bleibt abzuwarten. Der Titeltrack ist ein Liebeslied und geht musikalisch in die Richtung Prog Rock der Siebziger Jahre mit einem gewissen Mood/Jazz Einfluss.
CD BABY:
"Our music style is in the tradition of the great seventies progressive rock bands, with some jazz influence."
Bei You tube sind TEMPLE OF SWITCHES mit einer Menge sehr guter Video´s vertreten, was Mike Monda (aka Tenk Van Dool) auch sehr wichtig ist. Ein Besuch der Webseite lohnt sich ebenfalls: http://www.templeofswitches.com/
Freitag, 19. April 2019
RAMMSTEIN, RAMMSTEIN, CD, 2019
Es ist endlich soweit! Am 17. Mai 2019 veröffentlichen RAMMSTEIN Studio Album Nummer 7!
Das Album, bietet 11 Tracks und erscheint als Standard Digi-Pack, Special Edition und Doppel-Vinyl.
Das Album, bietet 11 Tracks und erscheint als Standard Digi-Pack, Special Edition und Doppel-Vinyl.
Donnerstag, 18. April 2019
MIKE MACHINE, ALIVE, CD, 2019
MIKE MACHINE wurde im November 2017 in Piteå, Schweden, von Frontmann
und Songwriter Michael Löfqvist (Cryonic) plus Crazze Crantz und Johnny
O'dee aus dem neuen Lineup von Cryonic gegründet. Die Band war früher
bekannt als die Power Metal Band Cryonic, die im Laufe der Jahre mehrere
Alben veröffentlicht hat. MIKE MACHINE ist nun auf moderne Weise von
mehr 80er Jahren Rock/Glam-Stilen inspiriert und die Band hat sich auf
vier Mitglieder reduziert. Die Gruppe hatte an ein paar neuen Songs
gearbeitet, die im Mai 2017 als EP veröffentlicht wurden. Die Schweden
haben mit ihrer Live-Performance wirklich gute Erfahrungen gemacht. MIKE
MACHINE erscheint auch auf einem Heavy Metal Sampler Album, das 2017 in
Europa mit dem Song "No More" veröffentlicht wurde. Mike Machine
produzierte 2018 das Album "Alive" in Piteå Nordschweden in einem Dorf
namens Sikfors. Die Band hat alle Songs aufgenommen, gemischt und
gemastert "Alive" im Studio "ITG Studio" mit Tommy Eliasson. Schließlich
unterschrieben sie im November 2018 einen Plattenvertrag mit AOR Heaven
aus Deutschland.
Mittwoch, 17. April 2019
FIRST NIGHT, FIRST NIGHT, CD, 2019
Aor, Melodic/Hard rock band from Tallinn(Estonia) Private Press Debutalbum! Insider tip!!!
First Night wurde 2016 in Tallinn, Estland, gegründet, nachdem sich 3 alte Freunde (Reneck Sweet,Mikk Tivas,Kristjan Aasamäe) zu einer Aor/Melodic Rockband zusammengefunden hatten, deren Stil in Estland sehr wenig bekannt ist.
Reneck sagt: "Wir haben alle mit unserer ersten Band namens Rising Sun im Jahr 2007 angefangen, aber kurz nachdem ich nach Großbritannien gegangen bin, hat Mikk den Gesang übernommen. 10 Jahre später, nachdem ich unzählige AOR, Hard Rock Bands, einschließlich Firefest und Rockingham Festival, gesehen hatte, entschied ich mich, dass es Zeit ist, meine eigene melodische Rockband zu gründen.
Nachdem wir ein paar Demos veröffentlicht hatten, schienen die Leute unsere Musik zu mögen und es gab auch ein Interesse von einigen Plattenfirmen, aber diesmal beschlossen wir, unser erstes Album am 8. März 2019 selbst zu veröffentlichen. Auch das gesamte Mixing, Mastering etc. wurde von unserem Gitarristen Mikk Tivas gemacht.
First Night wurde 2016 in Tallinn, Estland, gegründet, nachdem sich 3 alte Freunde (Reneck Sweet,Mikk Tivas,Kristjan Aasamäe) zu einer Aor/Melodic Rockband zusammengefunden hatten, deren Stil in Estland sehr wenig bekannt ist.
Reneck sagt: "Wir haben alle mit unserer ersten Band namens Rising Sun im Jahr 2007 angefangen, aber kurz nachdem ich nach Großbritannien gegangen bin, hat Mikk den Gesang übernommen. 10 Jahre später, nachdem ich unzählige AOR, Hard Rock Bands, einschließlich Firefest und Rockingham Festival, gesehen hatte, entschied ich mich, dass es Zeit ist, meine eigene melodische Rockband zu gründen.
Nachdem wir ein paar Demos veröffentlicht hatten, schienen die Leute unsere Musik zu mögen und es gab auch ein Interesse von einigen Plattenfirmen, aber diesmal beschlossen wir, unser erstes Album am 8. März 2019 selbst zu veröffentlichen. Auch das gesamte Mixing, Mastering etc. wurde von unserem Gitarristen Mikk Tivas gemacht.
Dienstag, 16. April 2019
PRISTINE, ROAD BACK TO RUIN, CD, 2019
Das fünfte Album der Norweger PRISTINE trägt den Titel "Road Back To Ruin", erscheint am 19. April 2019 und bedeutet konsequente
Fortentwicklung und Diversifikation zugleich. Heidi Solheim , die aus
Tromsö stammende Frontfrau und kreativer Kopf, vereint auf den elf Songs
von »Road Back To Ruin« hohe musikalische
und textliche Vielfalt - die Band und ihre Stimme liefern dazu den roten
Faden. Aufgenommen wurde »Road Back To Ruin« im Paradiso Studio in
Oslo. Die Basictracks wurden live eingespielt, der Drumsound mit
Raummikrophonen eingefangen.
Das Resultat ist ein authentischer, großer Sound!
CD inkl. zwei BONUS Tracks!
Sonntag, 14. April 2019
HAPPY BIRTHDAY OHRENBALSAM, THE EIGHTH YEAR, 2019
Am 10. April 2019 feierte der OHRENBALSAM Blog seinen achten Geburtstag.
In den ersten sieben Jahren haben 1.388.949 User den OHRENBALSAM Blog besucht, auf dem bis heute über 3.300 Posts von über 4.900 Gruppen und Musikern vertreten sind.
Vielen Dank für Euren Besuch der OHRENBALSAM Seite und für Eure Kommentare.
Auf die nächsten Jahre.
In den ersten sieben Jahren haben 1.388.949 User den OHRENBALSAM Blog besucht, auf dem bis heute über 3.300 Posts von über 4.900 Gruppen und Musikern vertreten sind.
Vielen Dank für Euren Besuch der OHRENBALSAM Seite und für Eure Kommentare.
Auf die nächsten Jahre.
Freitag, 12. April 2019
GMBH, GMBH, 1982, CD, 2019
1981 gründeten Christian Schneiderbauer (Vocals) und Wesley Plass (Guitar, Bass, Tasten, Produzent, Arrangeur) die Band GMBH und das Mitten in der NDW Welle. Das gleichnamige Debutalbum folgte 1982. Doch GMBH boten keine NDW Einheitskost. Alleuine schon die exzellente Gitarrenarbeit und die deutschen TExte zeigten überdeutlich wie Profis organische Musik ohne NDW-Dilettantismen perfekt abliefert. Studiogäadte waren u.a. Curt Cress (drums), Berthold Weindorf (sax), Hermann Weindorf (Tasten), Tom Krüger (bass), Jan Zelinka (drums) und Laurent Antony (Chor). GMBH lösten sich 1983 leider schon wieder auf. Sireena liefert nun am 26. April 2019 die 12 Songs der Debutscheibe erstmals auf einen Silberling. Dieses Juwel bietet flotte und freche Songs, die Disco, Funk, NDW zu einem kraftvollen Rock-Groove verschmelzen. So hätte die NDW eigentlich klingen sollen.
Donnerstag, 11. April 2019
ENFORCER, ZENITH, CD, 2019
"Zenith"
wird natürlich Fans von rasanten Heavy Metal Hymnen ("Searching For
You", "Thunder And Hell") begeistern, aber das neue ENFORCER (26.04.2019)Album bietet noch viel
mehr: Der neue, epischere Ansatz der Band liefert Juwelen wie den
Eröffnungsstampfer "Die For The Devil". Zenith Of The Black Sun' beginnt
ziemlich entspannt, bevor es sich zu einem enorm melodischen,
verspielten Outro entwickelt. Track 4,'Regrets', überrascht mit einem
kleinen kurzen romantischen Klavier-Intro, das sich in eine
faszinierende, unvergessliche Stadion-Rock-Hymne verwandelt. Als
nächstes kommt'The End Of A Universe', ein weiteres eindringliches, aber
definitiv erdrückendes Stück, mit dem nächsten Stachelschuh namens'Sail
On' direkt um die Ecke, der den Hörer heimlich um den Finger dreht.
Orchestrale Elemente schmücken den Nachfolger "One Thousand Years Of
Darkness" und enthüllen eine weitere, bisher unbekannte Seite der
Gruppe. Marschierende Trommeln rufen auf "Zenith" vor dem Quartett
"Forever Worship The Dark" auf Track Nr. 9. Die fast 7-minütige,
grüblerische und erdrückende Ode To Death" rundet dieses
abwechslungsreiche Album schließlich ab.....
Mit ihrem 5-Platten-Songarsenal, erweitert um zehn Tracks, wie sie nur ENFORCER herstellen kann, ist die Band dabei, ihr Publikum noch einmal zu erweitern, indem sie die Bühnen rund um den Globus erobert. Auftritte bei renommierten Festivals sind bestätigt, aber es wird noch viel mehr Shows geben, das ist sicher! "Wo immer du bist, pass auf den Zenith der schwarzen Sonne auf", verspricht Olof.
Mit ihrem 5-Platten-Songarsenal, erweitert um zehn Tracks, wie sie nur ENFORCER herstellen kann, ist die Band dabei, ihr Publikum noch einmal zu erweitern, indem sie die Bühnen rund um den Globus erobert. Auftritte bei renommierten Festivals sind bestätigt, aber es wird noch viel mehr Shows geben, das ist sicher! "Wo immer du bist, pass auf den Zenith der schwarzen Sonne auf", verspricht Olof.
Dienstag, 9. April 2019
LEGION, RISING, CD, 2019
Am 26. April 20192019 kehrt mit LEGION und dem Album "Rising" eine der produktivsten Rockbands der jüngeren Geschichte
zurück. Das brandneue Legion-Album "RISING" bietet 10 Tracks und die Welt wird
hören, was im Metal-Genre schmerzlich vermisst wird. Kurbeln Sie die
Lautstärke hoch, während "RISING" mit noch größeren Chören, lauteren
Gitarren und massiveren Hooks als je zuvor einen Schritt weiter in den
Legion-Katalog geht.
Von der Band selbst produziert und von Will Sterling gemastert, wird "RISING" die hungrigen Hardrock-Massen mit Sicherheit zufrieden stellen.
Von der Band selbst produziert und von Will Sterling gemastert, wird "RISING" die hungrigen Hardrock-Massen mit Sicherheit zufrieden stellen.
Montag, 8. April 2019
BLAZE BAYLEY, LIVE IN FRANCE, CD, 2019
Der britische Heavy Metal-Sänger Blaze Bayley (IRON MAIDEN, WOLFSBANE)
wird am 1. März 2019 das Live-Album "Live In France" und die DVD
veröffentlichen. Das Set mit 20 Tracks wird eine Aufzeichnung der Konzerte von Blaze am
25. Mai 2018 und 26. Mai 2018 im Chez Paulette, in der Nähe von Nancy,
Frankreich, enthalten.
Samstag, 6. April 2019
MARTIE PETERS GROUP, UNFINISHED BUSINESS, CD, 2019
Der dänische AOR-Held MARTIE PETERS wird sein neues Album'Unfinished Business' am 15.03.2019 veröffentlichen.
Das neue Album ist fabelhaft und gefüllt mit glorreichen melodischen
Rock-Hymnen, die alle Fans von PUSH & den ersten beiden MPG-Alben
sofort erkennen werden.
Die Hardrocksängerin MARTIE PETERS kehrt mit dem Comeback ihres Lebens und einem neuen Album im Jahr 2019 zurück. Das neue Album trägt den treffenden Titel "Unfinished Business" und kehrt nach zehn Jahren Abwesenheit von der Hard Rock Szene mit eingängigen Hooks und heavy, groovenden Gitarrenriffs zurück. Der legendäre Produzent NEIL KERNON (Dokken, Britny Fox, Hall & Oates, Queensrÿche und viele, viele mehr) übernahm die Mischung.
Die Hardrocksängerin MARTIE PETERS kehrt mit dem Comeback ihres Lebens und einem neuen Album im Jahr 2019 zurück. Das neue Album trägt den treffenden Titel "Unfinished Business" und kehrt nach zehn Jahren Abwesenheit von der Hard Rock Szene mit eingängigen Hooks und heavy, groovenden Gitarrenriffs zurück. Der legendäre Produzent NEIL KERNON (Dokken, Britny Fox, Hall & Oates, Queensrÿche und viele, viele mehr) übernahm die Mischung.
Donnerstag, 4. April 2019
MICHAEL JESSEN, BULLETPROOF, CD, 2019
Der dänische Gitarrist MICHAEL JESSEN veröffentlicht sein neues Album 'Bulletproof' am 15. März 2019.
Michael Jessen, geboren und aufgewachsen in Dänemark, spielte in seiner
Jugend mit mehreren Rockbands, darunter "McTamparcs" bis "High Octane",
"RockStar" und viele andere. Im Alter von 15 Jahren nahm er die Gitarre
in die Hand, und ein Freund aus der Kindheit brachte ihm bei, wie man
das Hauptriff für AC/DCs "Hells Bells" spielt.
Für das Debüt von 2014 ,'Memories', hat sich Michael mit einem seiner
Gesangshelden Goran Edman zusammengetan, der, wie ich sehr froh bin,
wieder die Frontmannrolle für alle Vocals auf dem neuen Album übernommen
hat.
Mittwoch, 3. April 2019
ARCHER / SCALLAN, SECRETS, CD, 2019
The "LOST UK JEWELS" Collector's Series Vol.16
Laurence Archer bei GTR und Peter Scallan (Vocals) und Clive Edwards (drums) und Gary Leidemann (Bass ) nahmen diesen unveröffentlichten Master (10 Songs) zwischen November 1986 und März 1987 auf.
For Melodic Rock / AOR fans of bands like Strangeways, FM and Bryan Adams.
Wie gewohnt limitiert auf 500 St., inkl. Linernotes. Der Silberling erscheint am 01. März 2019.
Laurence Archer bei GTR und Peter Scallan (Vocals) und Clive Edwards (drums) und Gary Leidemann (Bass ) nahmen diesen unveröffentlichten Master (10 Songs) zwischen November 1986 und März 1987 auf.
For Melodic Rock / AOR fans of bands like Strangeways, FM and Bryan Adams.
Wie gewohnt limitiert auf 500 St., inkl. Linernotes. Der Silberling erscheint am 01. März 2019.
Dienstag, 2. April 2019
SCARLETT, ONE NIGHT LONG, CD, 2019
Lost U.S. Jewles Series Vol. 5
Die Lost U.S. Jewels Serie nimmt sich dem 1988 nur auf Cassette erschienen Debütalbum "One Night Long" der aus Sacramento stammenden Band Scarlett an. Das nur im Eigenvertrieb erschienene Debüt begeisterte sowohl Fans als auch Kritiker, aber irgendwie war die Szene zu diesem Zeitpunkt schon so übersättigt, das sich ein solch qualitativ hochwertiges Album nicht weiter durchsetzen konnte. Zwei weitere Demos folgten, aber nachdem auch hier kein Label Interesse zeigte, war das Ende dieser genialen Band beschlossen. Fans des 80er US Hard Rocks /Metals a la RATT, DOKKEN, STEELHEART & MALICE müssen hier zugreifen. Der Silberling erscheint am 01. März 2019 und bietet 14 Tracks.
Limited Edition 500 Stück!!!
Die Lost U.S. Jewels Serie nimmt sich dem 1988 nur auf Cassette erschienen Debütalbum "One Night Long" der aus Sacramento stammenden Band Scarlett an. Das nur im Eigenvertrieb erschienene Debüt begeisterte sowohl Fans als auch Kritiker, aber irgendwie war die Szene zu diesem Zeitpunkt schon so übersättigt, das sich ein solch qualitativ hochwertiges Album nicht weiter durchsetzen konnte. Zwei weitere Demos folgten, aber nachdem auch hier kein Label Interesse zeigte, war das Ende dieser genialen Band beschlossen. Fans des 80er US Hard Rocks /Metals a la RATT, DOKKEN, STEELHEART & MALICE müssen hier zugreifen. Der Silberling erscheint am 01. März 2019 und bietet 14 Tracks.
Limited Edition 500 Stück!!!
Montag, 1. April 2019
BURNING RAIN, FACE THE MUSIC, CD, 2019
Burning
Rain ist eine Hard Rock Band, die 1998 vom Gitarristen Doug Aldrich und
Sänger Keith St. John gegründet wurde. Nachdem sie sich mit gemeinsamen
Freunden getroffen hatten, begannen die beiden mit der Arbeit an ihrem
selbstbetitelten Debütalbum. Die Platte von 1999 etablierte Burning Rain
als eine hungrige, aber erfahrene Gruppe von Musikern. Obwohl das Album
in seiner Veröffentlichung limitiert war, erhielt es sowohl von Fans
als auch von Kritikern begeisterte Kritiken für seine Einstellung zu
Heavy, Blues und Hard Rock. Im folgenden Jahr veröffentlichte Burning
Rain das Nachfolgealbum "Pleasure To Burn", das eine ausgereifte
Aldrich-St John-Zusammenarbeit zeigte, die noch mehr Anerkennung fand
als das erste Album.
Im Jahr 2001 trat Aldrich dem DIO bei und ging später 2003, als David
Coverdale sich ihm näherte, um sich einer neu reformierten Whitesnake
anzuschließen, während St. John sich mit der Gitarrenlegende Ronnie
Montrose zusammenschloss. Noch in Whitesnake begann Aldrich mit der
Arbeit an neuer Burning Rain Musik, die 2013 als Album "Epic Obsession"
das Licht der Welt erblickte. Ihre dritte Veröffentlichung wurde erneut
von Fans und Kritikern begeistert aufgenommen. Aldrich verließ später
Whitesnake und schloss sich den Dead Daisies und Revolution Saints an,
was Burning Rain auf eine längere Pause brachte.
Jetzt ist endlich ein neues Album fertig zur Veröffentlichung! "Face the
Music", erscheint am 22. März 2019 und ist eine bluesgetriebene Hardrock-Platte, die wirklich eine
Tour-de-Force ist. Mit einem erneuerten Lineup mit dem erstaunlichen
Blas Elias (Slaughter) am Schlagzeug und dem Bassisten Brad Lang
(Y&T) erinnert das Album an den Sound der klassischen Hardrock-Szene
der 70er Jahre, bleibt aber auch dem Burning Rain-Sound treu.